Datele: 13 ianuarie 1884 - 9 februarie 1966
Ocupaţie: vaudeville divertisment
De asemenea cunoscut ca si: "Ultima mamă roșie caldă"
Sophie Tucker s-a născut în timp ce mama ei a emigrat din Ucraina, apoi o parte a Imperiului Rus, în America pentru a se alătura soțului ei, de asemenea evreu rus. Numele ei de naștere era Sophia Kalish, dar familia a luat curând numele de familie Abuza și s-a mutat în Connecticut, unde Sophie a crescut lucrând în restaurantul familiei sale. Ea a descoperit că cântarea la restaurant aducea sfaturi de la clienți.
Cântând pian pentru a o însoți pe sora ei la spectacole de amatori, Sophie Tucker a devenit repede favorita publicului; au apelat la „fata grasă”. La 13 ani, ea cântărea deja 145 de kilograme.
S-a căsătorit cu Louis Tuck, șofer de bere, în 1903, iar ei au avut un fiu, Albert, numit Bert. A părăsit Tuck în 1906 și și-a lăsat fiul Bert cu părinții, mergând în New York singur. Sora ei Annie l-a crescut pe Albert. Și-a schimbat numele în Tucker și a început să cânte la spectacole de amatori pentru a se susține. Divorțul ei de Tuck a fost finalizat în 1913.
Sophie Tucker a fost obligată să poarte blackface de către managerii care au considerat că ea nu va fi altfel acceptată, din moment ce a fost „atât de mare și urâtă”, cum a spus-o un manager. Ea s-a alăturat unui spectacol burlesc în 1908 și, când s-a trezit fără machiaj sau niciun bagaj într-o noapte, a continuat fără blackface-ul ei, a fost un hit cu publicul și nu a mai purtat niciodată blackface-ul..
Sophie Tucker a apărut pe scurt cu Ziegfield Follies, dar popularitatea sa cu publicul a făcut-o nepopulară cu vedetele feminine, care au refuzat să urce pe scenă cu ea.
Imaginea scenică a lui Sophie Tucker a subliniat imaginea „fetei sale grase”, dar și o sugestivitate plină de umor. Ea a cântat melodii de genul „Nu vreau să fiu subțire”, „Nimeni nu iubește o fată grasă, dar oh, cum se poate iubi o fată grasă”. A introdus în 1911 piesa care avea să devină marcă comercială a ei: "Some of These Days". Ea a adăugat „My Yiddishe Momme” al lui Jack Yellen în repertoriul ei standard în jurul anului 1925 - piesa a fost interzisă ulterior în Germania sub Hitler.
Sophie Tucker a adăugat jazz și balade sentimentale în repertoriul ei ragtime și, în anii 1930, când a putut vedea că vaudeville-ul american era pe moarte, a mers să joace Anglia. George V a participat la una dintre spectacolele sale muzicale la Londra.
A făcut opt filme și a apărut la radio și, pe măsură ce a devenit populară, a apărut la televizor. Primul ei film a fost Honky Tonk în 1929. A avut propria emisiune radio în 1938 și 1939, difuzând la CBS de trei ori pe săptămână timp de 15 minute fiecare. La televizor, a fost obișnuit la emisiuni de varietăți și talk-show-uri, inclusiv Emisiunea din această seară și Ed. Sullivan Show.
Sophie Tucker s-a implicat în organizarea sindicală cu Federația Americană de Actori și a fost aleasă președinte al organizației în 1938. AFA a fost în cele din urmă absorbită în rivalul său Actori Equita ca breaslă americană a artiștilor varietăți.
Cu succesul financiar, a putut fi generoasă pentru alții, începând fundația Sophie Tucker în 1945 și dotând în 1955 o catedră de arte teatrale la Universitatea Brandeis.
S-a căsătorit de două ori mai mult: Frank Westphal, pianistul ei, în 1914, a divorțat în 1919, iar Al Lackey, managerul ei personal, în 1928, a divorțat în 1933. Niciuna din căsătorie nu a produs copii. Ulterior a creditat încrederea pe independența financiară pentru eșecul căsătoriilor.
Faima și popularitatea ei au durat mai mult de cincizeci de ani; Sophie Tucker nu s-a retras niciodată, jucând Cartierul Latin din New York cu doar câteva luni înainte de a muri în 1966 de o afecțiune pulmonară însoțită de insuficiență renală.
Întotdeauna parțial de auto-parodie, nucleul actului ei a rămas vaudeville: cântece pământești, sugestive, fie că sunt jazzistice sau sentimentale, profitând de vocea ei enormă. Ea este creditată ca influență asupra unor astfel de animatoare de mai târziu, precum Mae West, Carol Channing, Joan Rivers și Roseanne Barr. Bette Midler a creditat-o mai explicit, folosind „Soph” ca nume al unuia dintre persoanele sale de pe scenă și numind-o pe fiica ei Sophie.