Puterea și plăcerea metaforei

"Cel mai mare lucru de departe," spunea Aristotel în Poetică (330 î.Hr.), "înseamnă a avea o comandă a metaforei. Aceasta nu poate fi oferită de altcineva; este marca geniului, căci a face metafore bune presupune un ochi pentru asemănare."

De-a lungul secolelor, scriitorii nu numai că realizează metafore bune, ci și studiază aceste puternice expresii figurative - luând în considerare de unde provin metaforele, pentru ce scopuri servesc, de ce ne bucurăm și cum le înțelegem..

Aici - într-o continuare a articolului Ce este o metaforă? - sunt gândurile a 15 scriitori, filozofi și critici cu privire la puterea și plăcerea metaforei.

• Aristotel despre plăcerea metaforei
  Toți bărbații au o plăcere naturală de a învăța rapid cuvinte care denotă ceva; și deci aceste cuvinte sunt cele mai plăcute pe care ni le oferă nou cunoştinţe. Cuvintele ciudate nu au niciun sens pentru noi; termeni comuni pe care îi știm deja; este metaforă ceea ce ne oferă cea mai mare parte a acestei plăceri. Astfel, atunci când poetul numește bătrânețea „o tulpină uscată”, ne oferă o nouă percepție prin intermediul comunului gen; căci ambele lucruri și-au pierdut înflorirea. Un simile, cum s-a spus mai înainte, este o metaforă cu o prefață; din acest motiv este mai puțin plăcut, deoarece este mai lung; nici nu afirmă asta acest este acea; și astfel mintea nici nu se interesează de chestiune. Rezultă că un stil inteligent și un entuziasm inteligent sunt cele care ne oferă o percepție nouă și rapidă.
  (Aristotel, Retorică, Secolul al IV-lea î.Hr., traducere de Richard Claverhouse Jebb)
• Quintilian pe un nume pentru tot
  Să începem atunci cu cea mai comună și de departe cea mai frumoasă dintre trope, și anume metafora, termenul grecesc pentru translatio. Nu este doar o transformare de vorbire atât de naturală, încât este adesea folosită inconștient sau de către persoane neînvățate, dar este în sine atât de atractivă și elegantă, care, oricât a distins limba în care este încorporat, strălucește cu o lumină care îi este tot proprie. Căci dacă este corect și adecvat aplicat, este destul de imposibil ca efectul său să fie obișnuit, mediu sau neplăcut. Se adaugă copiozității limbajului prin schimbul de cuvinte și prin împrumut și, în cele din urmă, reușește sarcina extrem de dificilă de a oferi un nume pentru tot.
  (Quintilian, Institutio Oratoria, 95 d.Hr., traducere de H.E. Majordom)
• IN ABSENTA. Richards pe principiul omniprezent al limbajului
  De-a lungul istoriei retoricii, metafora a fost tratată ca un fel de truc suplimentar fericit cu cuvinte, o oportunitate de a exploata accidentele versatilității lor, ceva în loc ocazional, dar care necesită abilitate și precauție neobișnuită. Pe scurt, un har sau un ornament sau adăugat puterea limbajului, nu forma sa constitutivă ...
  Această metaforă este principiul omniprezent al limbajului poate fi arătat printr-o simplă observație. Nu putem trece prin trei propoziții ale unui discurs fluid obișnuit fără el.
  (I.A. Richards, Filosofia limbajului, 1936)
• Robert Frost pe o fază de asociere
  Dacă îți amintești doar un lucru pe care l-am spus, nu uita asta o idee este o fază de asociere, iar înălțimea ei este o metaforă bună. Dacă nu ați făcut niciodată o metaforă bună, atunci nu știți despre ce este vorba.
  (Robert Frost, interviu în Atlanticul, 1962)
• Kenneth Burke din perspectiva modei
  Tocmai prin metaforă se realizează perspectivele noastre, sau extensiile analogice - o lume fără metaforă ar fi o lume fără scop.
  Valoarea euristică a analogiilor științifice este cam ca surpriza metaforei. Diferența pare a fi că analogia științifică este urmărită mai cu răbdare, fiind angajată pentru a informa o întreagă lucrare sau mișcare, în care poetul își folosește metafora doar pentru o privire.
  (Kenneth Burke, Permanența și schimbarea: o anatomie a scopului, Ediția a 3-a, University of California Press, 1984)
• Bernard Malalmud pe Loaves și Pești
  Ador metafora. Oferă două pâini unde pare să existe una. Uneori aruncă o mulțime de pește ... Nu sunt talentat ca gânditor conceptual, dar mă folosesc metafora.
  (Bernard Malamud, intervievat de Daniel Stern, „Arta ficțiunii 52”, Revizuirea de la Paris, Primăvara 1975)
• G.K. Chesterton pe metaforă și argou
  Tot argoul este metaforă, iar toată metafora este poezie. Dacă ne-am oprit o clipă pentru a examina cele mai ieftine fraze care nu ne trec pe buze în fiecare zi, ar trebui să aflăm că erau la fel de bogate și sugestive ca atât de multe sonete. Să luăm o singură instanță: vorbim despre un om în relațiile sociale engleze care „sparg gheața”. Dacă acest lucru s-ar extinde într-un sonet, ar trebui să avem în fața noastră o imagine întunecată și sublimă a unui ocean de gheață veșnică, oglinda sombră și neplăcută a naturii nordice, peste care oamenii au mers și au dansat și au patinat ușor, dar sub care cei vii apele au răbufnit și au pătruns pene de jos. Lumea argoului este un fel de turism de actualitate al poeziei, plin de luni albastre și elefanți albi, de bărbați care își pierd capul și de bărbați ale căror limbi fug cu ele - un întreg haos de basme.
  (G.K. Chesterton, „O apărare a argoului”, Aparatorul, 1901)
• William Gass pe o mare de metafore
  - Îmi place metafora în felul în care unii oameni adoră mâncarea de gunoi. Cred că metaforic, mă simt metaforic, văd metaforic. Și dacă ceva în scris vine cu ușurință, vine neofertat, adesea nedorit, este metaforă. Ca urmează la fel de ca noaptea ziua. Acum, majoritatea acestor metafore sunt rele și trebuie aruncate. Cine salvează Kleenex folosit? Niciodată nu trebuie să spun: „Cu ce ​​aș compara acest lucru?” o zi de vară? Nu. Trebuie să bat comparațiile în găurile din care se toarnă. Niște sare este savuroasă. Locuiesc într-o mare.
  (William Gass, intervievat de Thomas LeClair, "Arta ficțiunii 65", Revizuirea de la Paris, Vara 1977)
  - Dacă există ceva în scris care îmi vine ușor, este alcătuit metafore. Apar doar. Nu pot mișca două linii fără tot felul de imagini. Apoi, problema este cum să le profitezi. În caracterul său geologic, limbajul este aproape invariabil metaforic. Așa sensurile tind să se schimbe. Cuvintele devin metafore pentru alte lucruri, apoi dispar încet în imaginea nouă. De asemenea, am o idee că nucleul creativității se află în metaforă, în realizarea modelelor, într-adevăr. Un roman este o metaforă mare pentru lume.
  (William Gass, intervievat de Jan Garden Castro, "Interviu cu William Gass", Buletinul ADE, Nr. 70, 1981)
• Ortega y Gasset despre Magia metaforei
  Metafora este poate una dintre cele mai fructuoase potențiale ale omului. Eficacitatea sa se bazează pe magie și pare un instrument de creație pe care Dumnezeu l-a uitat în interiorul uneia dintre făpturile Sale când l-a făcut.
  (José Ortega y Gasset, Dezumanizarea artei și ideilor despre roman, 1925)
• Joseph Addison despre metafore luminoase
  Alegoriile, atunci când sunt bine alese, sunt ca atâtea piese de lumină într-un discurs, care fac totul clar despre ele. O metaforă nobilă, atunci când este pusă în avantaj, aruncă un fel de glorie în jurul ei și aruncă o strălucire printr-o propoziție întreagă.
  (Joseph Addison, „Apel la imaginația în scrierea subiectelor abstracte prin aluzie la lumea naturală”, Spectatorul, 421, 3 iulie 1712)
• Gerard Genette privind recuperarea viziunii
  Astfel, metafora nu este un ornament, ci instrumentul necesar pentru o recuperare, prin stil, a viziunii esențelor, deoarece este echivalentul stilistic al experienței psihologice a memoriei involuntare, care singură, prin reunirea a două senzații separate în timp, este capabil să-și elibereze esența comună prin miracolul unei analogii - deși metafora are un avantaj suplimentar față de reminiscență, prin aceea că aceasta din urmă este o contemplare trecătoare a eternității, în timp ce prima se bucură de permanența operei de artă.
  (Gerard Genette, Figurile discursului literar, Columbia University Press, 1981)
• Milan Kundera despre metafore periculoase
  Am mai spus că metaforele sunt periculoase. Iubirea începe cu o metaforă. Ceea ce înseamnă, dragostea începe în momentul în care o femeie introduce primul ei cuvânt în memoria noastră poetică.
  (Milan Kundera, Lejeritatea insuportabilă a ființei, tradus din cehă de Michael Henry Heim, 1984)
• Dennis Potter pe lumea din spatele lumii
  Uneori, foarte ocazional sunt conștient de ceea ce aș numi „har”, dar este corodat de rezerva intelectuală, de imposibilitățile pure de a gândi în acel mod. Și totuși rămâne în mine - nu aș numi-o dorință. Dorinţă? Da, presupun că acesta este un mod leneș de a o pune, dar cumva sensul amenință continuu să fie prezent și pâlpâie ocazional în viața lumii din spatele lumii care, desigur, este ceea ce sunt toate metaforele și într-un anumit sens, toată arta (din nou să folosesc acest cuvânt), toate acestea sunt despre lumea din spatele lumii. Prin definitie. Este nonutilizarian și nu are niciun sens. Sau apare a nu avea niciun sens și cel mai ciudat lucru pe care îl pot face vorbirea și scrisul uman este să creeze o metaforă. Nu doar un simil: nu doar Rabbie Burns spunând „Dragostea mea este ca un trandafir roșu, roșu ”, dar într-un sens, acesta este un trandafir rosu. Acesta este un salt uimitor, nu-i așa?
  (Dennis Potter, intervievat de John Cook, în Pasiunea lui Dennis Potter, editat de Vernon W. Gras și John R. Cook, Palgrave Macmillan, 2000)
• John Locke despre metafore ilustrative
  Expresiile figurate și metaforice fac bine să ilustreze idei mai abstruse și mai nefamiliare la care mintea nu este încă obișnuită în întregime; dar atunci trebuie să le folosească pentru a ilustra ideile pe care le avem deja, pentru a nu le picta pe cele pe care încă nu le-am avut. Astfel de idei împrumutate și aluzive pot urma adevărul real și solid, pentru a-l opri atunci când este găsit; dar în niciun caz nu trebuie să fie pus la locul ei și luat pentru ea. Dacă toată căutarea noastră nu a ajuns încă mai departe de simil și metaforă, am putea să ne asigurăm că suntem mai degrabă fantezi decât să știm și nu am pătruns încă în interiorul și realitatea lucrului, fie că va fi, ci ne mulțumim cu ceea ce imaginațiile, nu lucrurile în sine, ne oferă.
  (John Locke, A conduitei înțelegerii, 1796)
• Ralph Waldo Emerson despre Metaforele naturii
  Nu numai cuvintele sunt emblematice; lucrurile sunt emblematice. Fiecare fapt natural este un simbol al unui fapt spiritual. Fiecare aparență în natură corespunde unei anumite stări a minții, iar acea stare a minții nu poate fi descrisă decât prin prezentarea acelui aspect natural ca imagine. Un om furios este un leu, un om viclean este o vulpe, un om ferm este o stâncă, un om învățat este o torță. Un miel este nevinovat; un șarpe este un rău subtil; florile ne exprimă afecțiunile delicate. Lumina și întunericul sunt expresia noastră familiară pentru cunoaștere și ignoranță; și căldură pentru iubire. Distanța vizibilă în spatele și înaintea noastră este, respectiv, imaginea noastră despre memorie și speranță ...
  Lumea este emblematică. Părțile vorbirii sunt metafore, deoarece întreaga natură este o metaforă a minții umane.
  (Ralph Waldo Emerson, Natură, 1836)