Cultura blocajului este practica de a perturba natura banală a vieții de zi cu zi și status quo-ul cu acte sau opere de artă surprinzătoare, deseori comice sau satirice. Practica a fost popularizată de organizația anti-consumistă Adbusters, care o folosește adesea pentru a forța pe cei care își întâlnesc munca să pună sub semnul întrebării prezența și influența publicității și a consumismului în viața noastră. În special, blocarea culturii ne solicită adesea să reflectăm asupra ritmului și volumului în care consumăm și a rolului indiscutabil pe care îl joacă consumul de bunuri în viața noastră, în ciuda numeroaselor costuri umane și de mediu ale producției globale de masă.
Cultura blocajului implică adesea utilizarea unui meme care revizuiește sau reda un simbol recunoscut frecvent al unei mărci corporative (cum ar fi Coca-Cola, McDonald's, Nike și Apple, pentru a numi doar câteva). Memeul este de obicei conceput pentru a pune sub semnul întrebării imaginea mărcii și valorile atașate logo-ului companiei, pentru a pune în discuție relația consumatorului cu marca și pentru a lumina acțiuni dăunătoare din partea corporației. De exemplu, când Apple a lansat iPhone 6 în 2014, studenții și savanții împotriva comportamentului necorespunzător (SACOM) de la Hong Kong au organizat un protest la un magazin Apple din Hong Kong, unde au desfășurat un banner mare care prezenta imaginea noului dispozitiv sandwich. între cuvintele, "iSlave. Mai aspru decât mai aspru. Totuși făcute în ateliere de îmbrăcăminte."
Practica blocajului culturii este inspirată de teoria critică a școlii de la Frankfurt, care s-a concentrat pe puterea mass-media și a publicității de a modela și dirija normele, valorile, așteptările și comportamentul nostru prin tactici inconștiente și subconștiente. Subvertind imaginea și valorile atașate unui brand corporativ, memoriile desfășurate în blocarea culturii urmăresc să producă sentimente de șoc, rușine, frică și, în final, furie în privitor, deoarece aceste emoții sunt cele care duc la schimbări sociale și acțiuni politice..
Uneori, blocarea culturii folosește un meme sau o performanță publică pentru a critica normele și practicile instituțiilor sociale sau pentru a pune la îndoială ipoteze politice care duc la inegalitate sau nedreptate. Artistul Banksy este un exemplu notoriu al acestui tip de cultură. Aici, vom examina câteva cazuri recente care procedează la fel.
Emma Sulkowicz și-a lansat piesa de performanță și proiectul de teză senior „Mattress Performance: Carry That Weight” la Universitatea Columbia din New York City, în septembrie 2014, ca o modalitate de a atrage atenția critică asupra manipulării greșite a universității pentru procedurile disciplinare pentru presupusul ei violator și a acesteia manipularea greșită a cazurilor de agresiune sexuală în general. Vorbind despre performanțele și despre experiența ei de viol, Emma a povestit Spectator Columbia că piesa este proiectată să ia experiența ei privată de viol și rușine în urma atacului ei în sfera publică și pentru a evoca fizic greutatea psihologică pe care a purtat-o de la presupusul atac. Emma a promis să „poarte greutatea” în public până când presupusul ei violator a fost expulzat sau părăsit campusul. Acest lucru nu s-a întâmplat niciodată, așa că Emma și susținătorii cauzei și-au purtat saltea pe toată durata ceremoniei de absolvire.
Performanța de zi cu zi a Emma nu numai că a adus presupusa sa agresare în sfera publică, dar a „blocat” ideea că agresiunea sexuală și consecințele sale sunt chestiuni private și a luminat realitatea că sunt adesea ascunse de vedere de rușinea și frica pe care supraviețuitorii le experimentează. . Refuzând să sufere în tăcere și în particular, Emma i-a făcut pe colegii săi studenți, facultăți, administratori și personalul de la Columbia să facă față realității agresiunilor sexuale asupra campusurilor universitare, făcând vizibilă problema cu performanțele ei. În termeni sociologici, performanța Emma a servit pentru a dispărea tabu în recunoașterea și discutarea problemei răspândite a violenței sexuale prin perturbarea normelor sociale ale comportamentului zilnic în campus. A adus cultura violului în centrul atenției asupra campusului Columbia și în societate în general.
Emma a primit o mulțime de mediatizări pentru piesa ei de performanță de blocare a culturii, iar colegii studenți și studenții din Columbia s-au alăturat ei în „transportarea greutății” zilnic. Dintre puterea socială și politică a operei sale și atenția larg răspândită în mass-media pe care a primit-o, Ben Davis, de la ArtNet, lider în știri globale despre lumea artei, a scris: „Nu pot să mă gândesc cu greu la o lucrare de artă în memoria recentă care să justifice credința că arta poate încă ajuta la o conversație într-un mod destul de mare Saltele de performanță are deja ".
În același timp în care Emma transporta „această greutate” în jurul campusului Columbia, la jumătatea drumului din țară din St. Louis, Missouri, protestatarii au cerut în mod creativ justiție pentru Michael Brown, în vârstă de 18 ani, un bărbat negru neînarmat, care a fost ucis de un Ferguson , Ofițerul de poliție din MO, Darren Wilson, pe 9 august 2014. În acest moment, Wilson a fost acuzat de o crimă și, de când a avut loc uciderea, Ferguson, un oraș predominant negru, cu o forță de poliție predominant albă și un istoric de hărțuire a poliției și brutalitatea, fusese provocată de protestele zilnice și de noapte.
Așa cum s-a încheiat intermiterea în timpul unei executări a Recviem de Johannes Brahms de la Simfonia din St. Louis, pe 4 octombrie, un grup divers de cântăreți s-au ridicat de pe scaunele lor, unul câte unul, cântând imnul clasic al drepturilor civile, "What Side You Are On?" Într-o interpretare frumoasă și bântuitoare, protestatarii s-au adresat publicului predominant alb cu întrebarea titulară a melodiei și au implorat: „Justiția pentru Mike Brown este dreptate pentru noi toți”.
Într-un videoclip înregistrat al evenimentului, unii membri ai publicului se uită dezaprobator în timp ce mulți au aplaudat pentru cântăreți. Protestatarii au aruncat bannere de la balcon care comemorau viața lui Michael Brown în timpul spectacolului și au scandat „Black lives contează!” în timp ce ieșeau pașnic din sala de simfonie la încheierea cântecului.
Natura surprinzătoare, creativă și frumoasă a acestei culturi protestante a făcut-o deosebit de eficientă. Protestatarii au valorificat prezența unei audiențe liniștite și atente pentru a perturba norma de liniște și liniște a audienței și au făcut în schimb audiența site-ul unei spectacole implicate politic. Atunci când normele sociale sunt perturbate în spațiile în care acestea sunt de obicei supuse strict, avem tendința de a lua rapid atenție și de a ne concentra asupra perturbării, ceea ce face ca această formă de cultură să izbucnească cu succes. În plus, această performanță perturbă confortul privilegiat de care se bucură membrii unui public simfonic, având în vedere că sunt în primul rând albi și bogați, sau cel puțin clasa mijlocie. Performanța a fost un mod eficient de a aminti oamenilor care nu sunt împovărați de rasism că comunitatea în care trăiesc este în prezent atacată de ea în mod fizic, instituțional și ideologic și că, în calitate de membri ai acestei comunități, au responsabilitatea de a luptați cu aceste forțe.
Ambele spectacole, realizate de Emma Sulkowicz și protestatarii din St Louis, sunt exemple de blocaj al culturii în cel mai bun moment. Aceștia îi surprind pe cei care îi mărturisesc prin perturbarea normelor sociale și, făcând acest lucru, apelează la aceste norme și la validitatea instituțiilor care le organizează. Fiecare oferă un comentariu în timp util și profund important asupra problemelor sociale tulburătoare și ne obligă să ne confruntăm cu ceea ce este mai convenabil aruncat deoparte. Acest lucru contează deoarece confruntarea viscerală a problemelor sociale din zilele noastre este un pas important în direcția unei schimbări sociale semnificative.