Artiști în 60 de secunde Tezuka Osamu 手塚 治虫

În funcție de locul în care arătați sau cine vorbește, veți vedea că Tezuka este menționat drept Dumnezeul, Tatăl, Nașul, Bunicul, Împăratul și / sau Regele ambelor manga și anime. („Manga” și „anime”, apoi - amintiți-vă de cele două tipuri de artă.)

Oricare dintre aceste titluri dorești să-i dai omului, este meritat în întregime. El nu a „schimbat” doar viitorul manga și nu a creat anime așa cum îl știm, a funcționat neîncetat. De-a lungul carierei sale, Tezuka a creat și a scris mai mult de 700 de serii de manga care conțin aproximativ 170.000 de pagini de desene și alte 200.000 de pagini de storyboard-uri și scenarii anime..

Data și locul nașterii:

3 noiembrie 1928, Toyonaka, Prefectura Osaka, Japonia

Tinerețe:

Cel mai mare dintre trei copii, Osamu s-a născut într-o familie de medici, avocați și militari. Tatăl său era inginer, dar desenase manga înainte de căsătorie, ținea o bibliotecă mare de manga și cumpărase un proiector de filme care să-l introducă pe Osamu în două influențe artistice majore: animatorii Walt Disney și Max Fleischer. Potrivit relatărilor familiei, părinții săi erau disciplinarii stricți, dar, de asemenea, susțineau și încurajau interesele copiilor lor. Când tânărul Osamu arăta o afinitate pentru desen, l-au păstrat cu cărți de schițe.

Părinții lui erau de asemenea gânditori și, ca urmare, Osamu a urmat o școală progresivă unde au fost co-ediții. A fost un student strălucitor care a excelat în compoziție și a câștigat popularitate alături de colegii de clasă pentru schițele de manga și cărțile de imagine (pe care le-au circulat între ele).

Când avea nouă ani, Osamu și-a folosit abilitățile de desen și scriere nou formate pentru a produce primul său manga cu mai multe pagini. La unsprezece ani, el purta ochelari cu mărgele neagră cu marcă neagră și își solidifica interesul pe tot parcursul vieții pentru insecte. De asemenea, el a început să folosească numele de pix „Osamushi”, o piesă pe cuvinte între numele său și cel al unei insecte.

Dr. Tezuka:

În ciuda multor alte activități (cântând și cântând la pian, pentru două exemple) pe care le-a desfășurat prin școală și nu numai, Tezuka a continuat să deseneze. Cu toate acestea, după ce aproape că a pierdut ambele brațe în urma unei infecții ca adolescent, a decis să studieze și medicina. Din cauza unei insuficiențe grave de medici în Japonia ocupată, Tezuka, apoi 17 ani, a fost admis la școala medicală a Universității Osaka în 1945. A fost calificat să practice medicina până în 1952 și și-a apărat cu succes teza de doctorat în 1961. Acestea erau obiective nobile și mărturisește inteligența lui ageră. Inima lui Tezuka a fost însă dată mai mult artei vizuale decât științei.

The Making of a Manga-ka:

La scurt timp după intrarea în școala medicală, Tezuka și-a vândut prima benzi desenate, un serial format din patru panouri Jurnalul lui Ma-chan la un ziar pentru copii din Osaka. Deși a apărut în circulație limitată, banda s-a dovedit suficient de populară pentru a genera interesul editorului pentru artist. La scurtă comandă, a vândut manga Noua insulă a comorilor, primul dintr-o lungă linie a adaptărilor sale din literatura occidentală.

Insula comoara l-a făcut pe Tezuka renumit la nivel național și s-a dovedit a fi punctul de încărcare în cariera sa. Chiar în timp ce termina școala de medicină, a publicat manga la un clip furios, absolvind ziarele mai mari și numerele cititorilor.

Din 1950 până la moartea sa, Tezuka a lucrat non-stop. I s-a părut firesc să-și tranziție personajele de manga în animația pe care o iubea atât de mult și astfel s-a născut un gen. Nici măcar nu ar fi putut să prevadă că a lui băiatul din spațiu ar lua anime-ul global și ar oferi faimă internațională Tezuka. Dintotdeauna, a produs aproape 500 de episoade anime - și a continuat să conceapă, să scrie și să atragă volume de aproximativ 700 de titluri de manga diferite..

Impactul persistent al Tezuka asupra culturii populare japoneze - într-adevăr, pe lume cultura populară - este aproape imposibil de supraestimat. A fost cu adevărat un artist excepțional de influență.

Cel mai cunoscut pentru ziua de azi:

• Prezentarea personajelor „cu ochi mari” care sunt omniprezente în anime și manga (influențele lui: Bambi și Betty Boop).
• Încorporarea acțiunii cinematografice în manga, care a fost o formă de artă statică înainte de manipularea lui Tezuka.
• Popularizarea manga în Japonia postbelică.
• Crearea anime-ului. (Două cuvinte scurte care reprezintă acum o industrie globală de mai multe miliarde de dolari. Anual.)
• Influențarea noilor generații de manga-ka și animatori.
• Efectuarea devenire un manga-ka sau un animator la fel de înalt ca obiectiv, să zicem, să devin medic. Poate chiar mai înalt ca obiective și, mulțumită lui Tezuka, celor foarte respectate și răsplătitoare financiar.

Lucrări importante:

• Jungle Taitei (Împăratul Junglei), 1950-1954. Mai târziu lansat ca serial animat Kimba Leul Alb in Statele Unite ale Americii.
• Tetsuwan ATOM (Astro Boy), 1952-1968
• Ribon no Kishi (Cavalerul Prințesei), 1953-1956
• Hi no Tori (Phoenix), 1956-1989. Favoritul personal al lui Tezuka și serialul la care a lucrat continuu de la începuturile sale până la moartea sa.
• Jack negru, 1973-1983
• Buddha, 1974-1984
• Poveștile celor trei Adolfi, 1983-1985

Vezi imagini cu opera lui Tezuka Osamu în Galeria Expoziției Speciale Tezuka: Marvel of Manga.

Data și locul decesului:

9 februarie 1989, Tokyo, Japonia; de cancer de stomac. Numele său budist postum este "Hakugeiin Denkakuenju Shodaikoji".

Cum se pronunță "Tezuka Osamu":

• tezz· Oo · Kah Oss· Ah · moo

(Notă: Acesta este stilul japonez, numele de familie primul și numele al doilea. Dacă preferați să spuneți numele artistului în stil occidental, pur și simplu schimbați ordinea celor două cuvinte.)

Citate din Tezuka Osamu:

• Am simțit [după război] că benzile desenate erau limitante. Cei mai mulți au fost atrași ca și cum ar fi așezați într-o audiență care vizionează de pe o scenă, unde actorii ies din aripi și interacționează. Acest lucru a făcut imposibilă crearea de efecte dramatice sau psihologice, așa că am început să folosesc tehnici cinematografice. Filmele franceze și germane pe care le-am văzut ca școlar au devenit modelul meu. Am experimentat cu close-up-uri și diferite unghiuri și, în loc să folosesc un singur cadru pentru o scenă de acțiune sau punctul culminant (așa cum era obișnuit), am făcut un punct de a înfățișa o mișcare sau o expresie facială cu multe cadre, chiar și cu multe pagini. Rezultatul a fost un comic super-lung care a ajuns la 500, 600, chiar 1.000 de pagini. De asemenea, am crezut că benzile desenate sunt capabile mai mult decât să facă oamenii să râdă. Așa că în temele mele, am încorporat lacrimi, mâhnire, mânie și ură și am creat povești în care finalul nu a fost întotdeauna fericit.
• Manga este virtual. Manga este sentiment. Manga este rezistență. Manga este bizar. Manga este patos. Manga este distrugere. Manga este aroganță. Manga este dragoste. Manga este kitsch. Manga este un sentiment de minune. Manga este ... încă nu există o concluzie.
• Te implor, lasă-mă să lucrez! - raportate de către soția sa de aproape treizeci de ani, Etsuko și Takayuki Matsutani, președintele Mushi Productions (studioul lui Tezuka), au fost ultimele cuvinte ale artistului.

_{Surse și lectură ulterioară}

• Gravett, Paul. Manga: 60 de ani de benzi desenate japoneze.
  New York: Collins Design, 2004.
• Gresh, Lois; Robert Weinberg Știința Animei: Mecha-Noids și AI-Super-Bots.
  New York: Thunder's Mouth Press, 2005.
• Hornyak, Timotei N. Iubind mașina: arta și știința roboților japonezi.
  Tokyo: Kodansha International, 2006.
• Schodt, Frederik L. Eseuri Astro Boy: Osamu Tezuka, Mighty Atom și Revoluția Manga / Anime.
  Berkeley: Stone Bridge Press, 2007.
• Schodt, Frederik L. Dreamland Japonia: Scrieri pe Manga Modern.
  Berkeley: Stone Bridge Press, 1996.