Ce este etnomuzicologia? Definiție, istoric și metode

Etnomusicologia este studiul muzicii în contextul culturii sale mai mari, deși există diverse definiții pentru domeniu. Unii o definesc drept studiul de ce și modul în care oamenii creează muzică. Alții o descriu drept antropologia muzicii. Dacă antropologia este studiul comportamentului uman, etnomusicologia este studiul muzicii pe care oamenii o fac.  

Întrebări de cercetare 

Etnomusicologii studiază o gamă largă de subiecte și practici muzicale din întreaga lume. Uneori este descris ca studiul muzicii non-occidentale sau „muzică din lume”, spre deosebire de muzicologia, care studiază muzica clasică din Europa de Vest. Cu toate acestea, câmpul este definit mai mult prin metodele sale de cercetare (de exemplu, etnografie sau munca de câmp imersiv în cadrul unei culturi date) decât de subiectele sale. Astfel, etnomusicologii pot studia orice, de la muzica folclorică la muzica populară mediată de masă până la practicile muzicale asociate cu clasele de elită.

Întrebările comune de cercetare pe care le pun etnomuzicologii sunt:

• Cum reflectă muzica cultura mai largă în care a fost creată?
• Cum se folosește muzica în scopuri diferite, sociale, politice, religioase sau pentru a reprezenta o națiune sau un grup de oameni?
• Ce roluri joacă muzicienii într-o societate dată?
• Cum se intersectează performanța muzicală sau reprezintă diverse axe ale identității, cum ar fi rasa, clasa, sexul și sexualitatea?

Istorie 

Domeniul, așa cum este numit în prezent, a apărut în anii 1950, dar etnomusicologia a luat naștere ca „muzică comparativă” la sfârșitul secolului XIX. Legat de accentul european pe secolul al XIX-lea asupra naționalismului, muzicologia comparată a apărut ca un proiect de documentare a diferitelor caracteristici muzicale din diverse regiuni ale lumii. Domeniul muzicologiei a fost stabilit în 1885 de savantul austriac Guido Adler, care a conceput muzica istorică și muzica comparată ca două ramuri separate, cu muzica istorică axată doar pe muzica clasică europeană.

Carl Stumpf, un muzicolog comparat timpuriu, a publicat una din primele etnografii muzicale pe un grup indigen din Columbia Britanică în 1886. Muzicologii comparați au fost preocupați în primul rând de documentarea originilor și evoluției practicilor muzicale. Adesea au susținut noțiuni darwiniste sociale și au presupus că muzica din societățile non-occidentale era „mai simplă” decât muzica din Europa de Vest, pe care o considerau culmea complexității muzicale. Muzicologii comparați au fost interesați și de modul în care muzica a fost răspândită dintr-un loc în altul. Folcloriștii de la începutul secolului al XX-lea - cum ar fi Cecil Sharp (care a colectat balade populare britanice) și Frances Densmore (care au strâns cântece ale diferitelor grupuri autohtone americane) - sunt, de asemenea, considerate a fi strămoșii etnomuzicologiei..

O altă preocupare majoră a muzicologiei comparative a fost clasificarea instrumentelor și a sistemelor muzicale. În 1914, savanții germani Curt Sachs și Erich von Hornbostel au creat un sistem de clasificare a instrumentelor muzicale care este încă în prezent. Sistemul împarte instrumentele în patru grupe în funcție de materialul lor vibrator: aerofoane (vibrații cauzate de aer, ca și în cazul unui flaut), chordofone (șiruri vibrante, la fel ca la chitară), membranofone (pielea animală care vibrează, la fel ca la tobe) și idiofone (vibrații cauzate de corpul instrumentului însuși, ca și în cazul unui clopot).

În 1950, muzicologul olandez Jaap Kunst a inventat termenul „etnomuzicologie”, combinând două discipline: muzica (studiul muzicii) și etnologia (studiul comparativ al diferitelor culturi). Bazându-se pe acest nou nume, muzicianul Charles Seeger, antropologul Alan Merriam și alții au înființat Societatea pentru etnomuzicologie în 1955 și revista Etnomuzicologie în 1958. Primele programe de absolvire în etnomuzicologie au fost înființate în anii 1960 la UCLA, la Universitatea Illinois din Urbana-Champaign și la Indiana University.

Schimbarea numelui a însemnat o altă schimbare în domeniu: etnomusicologia s-a îndepărtat de la studierea originilor, evoluției și compararea practicilor muzicale și spre gândirea muzicii ca una dintre multe activități umane, cum ar fi religia, limba și mâncarea. Pe scurt, domeniul a devenit mai antropologic. Cartea lui Alan Merriam din 1964 Antropologia muzicii este un text de temelie care reflecta această schimbare. Muzica nu mai era gândită ca un obiect de studiu care putea fi capturat pe deplin dintr-o înregistrare sau într-o notație muzicală scrisă, ci mai degrabă ca un proces dinamic afectat de societatea mai mare. În timp ce mulți muzicologi comparati nu au cântat muzica pe care au analizat-o sau au petrecut mult timp în „câmp”, în secolul XX, perioadele prelungite de lucru pe teren au devenit o cerință pentru etnomusicologi. 

La sfârșitul secolului 20, a existat, de asemenea, o îndepărtare de a studia doar muzica „tradițională” non-occidentală, care a fost considerată „necontaminată” prin contactul cu Occidentul. Formele populare și contemporane mediatizate în masă de rap-music, salsa, rock, afro-pop-au devenit subiecte importante de studiu, alături de tradițiile mai bine cercetate ale gamelanului javanez, ale muzicii clasice hindusești și ale tobelor din Africa de Vest. Etnomusicologii și-au îndreptat atenția către problemele mai contemporane care se intersectează cu muzica, cum ar fi globalizarea, migrația, tehnologia / media și conflictul social. Etnomusicologia a făcut cursuri majore în colegii și universități, cu zeci de programe de absolvire acum înființate și etnomusicologi la facultate la multe universități importante.

Teorii / concepte cheie

Etnomusicologia are în vedere ideea că muzica poate oferi o perspectivă semnificativă asupra unei culturi mai mari sau a unui grup de oameni. Un alt concept de bază este relativismul cultural și ideea că nicio cultură / muzică nu este în mod mai importantă sau mai bună decât alta. Etnomusicologii evită să atribuie judecăți de valoare precum „bune” sau „rele” practicilor muzicale.

Teoretic, domeniul a fost influențat cel mai profund de antropologie. De exemplu, antropologul Clifford Geertz noțiunea de „descriere groasă” - o modalitate detaliată de a scrie despre munca de teren care imersează cititorul în experiența cercetătorului și încearcă să surprindă contextul fenomenului cultural - a fost foarte influentă. În anii ’80 și ’90 de mai târziu, „autoreflexivul” antropologiei transformă presiunea pentru etnografi să reflecte asupra modului în care prezența lor în teren își are impact asupra lucrărilor de teren și să recunoască că este imposibil să se mențină obiectivitatea completă atunci când se observă și interacționează cu participanții la cercetare de asemenea, a luat stăpânire printre etnomusicologi.

Etnomusicologii împrumută, de asemenea, teorii dintr-o serie de alte discipline de științe sociale, inclusiv lingvistica, sociologia, geografia culturală și teoria post-structuralistă, în special opera lui Michel Foucault.

metode

Etnografia este metoda care diferențiază cel mai mult etnomuzicologia de muzica istorică, care implică în mare măsură efectuarea de cercetări arhivistice (examinarea textelor). Etnografia implică efectuarea de cercetări cu oameni, și anume muzicieni, pentru a înțelege rolul lor în cadrul culturii lor mai mari, cum fac muzica și ce semnificații le atribuie muzicii, printre alte întrebări. Cercetarea etnomuzicologică impune cercetătorului să-l cufunde în cultura despre care scrie.

Intervievarea și observarea participanților sunt principalele metode asociate cercetării etnografice și sunt cele mai frecvente activități în care se ocupă etnomuzicologii atunci când conduc lucrări de teren.

Majoritatea etnomuzicologilor învață, de asemenea, să cânte, să cânte sau să danseze cu muzica studiată. Această metodă este considerată a fi o formă de dobândire a expertizei / cunoștințelor despre o practică muzicală. Mantle Hood, un etnomusicolog care a fondat renumitul program la UCLA în 1960, a denumit această „bi-muzicalitate”, capacitatea de a cânta atât muzică clasică europeană, cât și muzică non-occidentală.