Kurt Schwitters (20 iunie 1887 - 8 ianuarie 1948) a fost un artist colaj german care a anticipat multe mișcări ulterioare în arta modernistă, inclusiv utilizarea de obiecte găsite, pop art și instalații de artă. Inițial influențat de dadaism, el și-a creat propriul stil, pe care l-a numit Merz. El a folosit obiecte găsite și alte articole considerate gunoi pentru a crea opere de artă atrăgătoare din punct de vedere estetic.
Kurt Schwitters s-a născut într-o familie de clasă mijlocie din Hanovra, Germania. La 14 ani, a suferit o criză epileptică, o afecțiune care a reapărut pe parcursul unei mari părți a vieții sale și a avut un impact semnificativ asupra modului în care a privit lumea.
Schwitters a început să studieze arta la Academia Dresda în 1909 căutând o carieră tradițională ca pictor. În 1915, când s-a întors la Hanovra, opera sa reflecta un stil post-impresionist, nerefuzând niciun impact din mișcările moderniste precum cubismul.
În octombrie 1915, s-a căsătorit cu Helma Fischer. Au avut un fiu care a murit ca prunc și un al doilea fiu, Ernst, născut în 1918.
Inițial, epilepsia lui Kurt Schwitters l-a scutit de serviciul militar în Primul Război Mondial, dar pe măsură ce recrutarea s-a extins târziu în război, s-a confruntat cu înrolarea. Schwitters nu a servit în luptă, dar el a petrecut ultimele 18 luni de război slujind ca raportor tehnic într-o fabrică.
Genja Jonas / Domeniu publicPrăbușirea economică și politică a guvernului german la sfârșitul Primului Război Mondial a avut un impact profund asupra artei lui Karl Schwitters. Pictura sa s-a îndreptat către ideile expresioniste și a început să ridice gunoiul pe străzi ca obiecte găsite pentru a se încorpora în opere de artă.
Schwitters a câștigat atenția altor artiști din Berlinul postbelic cu prima sa expoziție individuală la Galeria Der Sturm. A creat pentru poezie un poem non-sensibil, influențat de Dada, „An Anna Blume” și a afișat primele sale lucrări în colaj. Prin utilizarea unor obiecte pe care alții le-ar considera gunoaie, Schwitters și-a ilustrat ideea că arta ar putea ieși din distrugere.
Construcție pentru doamne nobile (1919). Kurt Schwitters / Wikimedia Commons / Domeniu publicKurt Schwitters a fost brusc un membru respectat al avangardei din Berlin. Doi dintre cei mai apropiați contemporani ai săi au fost artistul și scriitorul austriac Raoul Hausmann și artistul germano-francez Hans Arp.
În timp ce s-a angajat direct cu mulți artiști în mișcarea Dada, Kurt Schwitters s-a dedicat dezvoltării propriului stil pe care l-a etichetat Merz. El a adoptat numele când a găsit o bucată dintr-o reclamă de la banca locală sau kommerz care conținea doar ultimele patru litere.
Revista Merz a apărut pentru prima dată în 1923. A ajutat la consolidarea locului lui Schwitters în lumea artei europene. A susținut prelegeri și spectacole de o gamă largă de artiști, muzicieni și dansatori Dada. Deseori a creat colaje pentru a ajuta la publicitatea evenimentelor.
Stilul de colaj Merz este adesea numit „colaj psihologic”. Opera lui Kurt Schwitters evită construcția nesențială încercând să dea sens lumii cu o iuxtapunere armonioasă a obiectelor găsite. Materialele incluse făceau uneori referiri înțelepte la evenimente curente, iar alteori erau autobiografice, inclusiv bilete de autobuz și obiecte date artistului de prieteni.
În 1923, Kurt Schwitters a început construcția Merzbau, unul dintre cele mai ambițioase dintre proiectele sale Merz. El a transformat în cele din urmă șase camere ale casei familiei sale din Hanovra. Procesul a fost unul gradual și a implicat contribuții de artă și obiecte din rețeaua de prieteni în continuă expansiune a lui Schwitters. El a completat prima cameră în 1933 și s-a extins de acolo în alte părți ale casei, până la fugirea în Norvegia, în 1937. Un raid cu bombă a distrus clădirea în 1943.
Merzbau. Muzeul Sprengel / Wikimedia Commons / Domeniu publicÎn anii 1930, reputația lui Kurt Schwitters s-a răspândit pe plan internațional. Opera sa a apărut în două expoziții de reper din 1936 la Muzeul de Artă Modernă în 1936. Un spectacol a fost intitulat Cubismul și arta abstractă si celalalt Artă fantastică, Dada și suprarealism.