Biografia lui Rainer Maria Rilke, poetă austriacă

Rainer Maria Rilke (4 decembrie 1875 - 29 decembrie 1926) a fost o poetă și scriitoare austriacă. Cunoscut pentru opera sa lirică, a combinat misticismul subiectiv cu observarea precisă a lumii obiective. Deși admirat doar de anumite cercuri din propria sa viață, Rilke a obținut o popularitate uriașă în întreaga lume în decenii ulterioare.

Fapte rapide: Rainer Maria Rilke

• Numele complet: René Karl Wilhelm Johann Josef Maria Rilke
• Cunoscut pentru: Acclamat poet a cărui operă, cu intensa liricitate și misticism, punte în mișcare în epocile tradiționale și moderniste.
• Născut: 4 decembrie 1875 la Praga, Boemia, Austria-Ungaria (acum Cehia)
• Părinţi: Josef Rilke și Sophie Entz
• Decedat: 29 decembrie 1926 la Montreux, Vaud, Elveția
• Educaţie: Academie militară, școală comercială și, în sfârșit, o diplomă universitară în literatură, filozofie și istorie a artei de la Universitatea Charles din Praga
• Lucrări publicate: Cartea orelor (Das Stundenbuch, 1905); Caiete de brigoi Laurids Brigge (Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge, 1910); Elegii Duino (Duineser Elegien, 1922); Sonete la Orfeu (Sonnette an Orpheus, 1922); Scrisori către un poet tânăr (Briefe an einen jungen Dichter, 1929)
• Soția: Clara Westhoff
• Copii: cruțare
• Citat notabil: „Frumusețea nu este decât începutul terorii”.

Tinerete si educatie

Munca timpurie

• Viață și cântece (Leben und Lieder, 1894)
• Jertfa lui Lares (Larenopfer, 1895)
• Vis-incoronat (Traumgekrönt, 1897)
• Venire (Venire, 1898)
• Povestiri despre Dumnezeu (Geschichten vom Lieben Gott, 1900)

René Maria Rilke s-a născut la Praga, capitala a ceea ce era atunci Austria-Ungaria. Tatăl său, Josef Rilke, era un oficial feroviar care renunțase la o carieră militară nereușită, iar mama sa, Sophie („Phia”) Entz, era dintr-o familie bogată din Praga. Căsătoria lor a fost nefericită și urma să eșueze în 1884, deoarece mama lui era ambițioasă social și simțea că s-a căsătorit sub ea. Viața timpurie a lui Rilke a fost marcată de jelirea mamei sale pentru fiica ei, care murise după doar o săptămână. L-a tratat ca și cum ar fi fata pe care o pierduse, a spus el mai târziu, îmbrăcându-l și manipulându-l aproape ca o păpușă mare.

În efortul de a asigura poziția socială pe care tatăl său nu a reușit să o atingă, tânărul Rilke a fost trimis la o academie militară riguroasă în 1886, la vârsta de 10 ani. Băiatul poetic și sensibil a petrecut acolo cinci ani nefericiți și a plecat în 1891 datorita bolii. Cu ajutorul unchiului său, care a recunoscut darurile băiatului, Rilke a reușit să-și asigure un loc la o școală pregătitoare germană, la care a participat doar un an până la expulzare. S-a întors la Praga la 16 ani. Din 1892 până în 1895, a fost tutorat pentru examenul de admitere la universitate, pe care l-a susținut, și a petrecut un an studiind literatură, istorie a artei și filozofie la Universitatea Charles din Praga. Era deja sigur că va începe o carieră literară: până în 1895 publicase, pe cheltuiala sa, un volum de poezie de dragoste în stilul poetului Heinrich Heine, numit Viață și cântece (Leben und Lieder), și avea să publice încă două la scurt timp după aceea. Niciuna dintre aceste cărți timpurii nu are prea multe în calea observației aprige care urma să marcheze lucrările sale ulterioare.

În 1897 studia la Munchen, Rilke s-a întâlnit și s-a îndrăgostit de femeia de 36 de ani a scrisorilor Lou Andreas-Salomé, care s-a dovedit a fi extrem de influentă în viața lui Rilke. Salomé a fost într-o căsătorie celibată și deschisă și a fost o femeie remarcabilă: călătorită pe scară largă, extrem de inteligentă și extrem de independentă, a refuzat propuneri de la bărbați, de la intelectualul Paul Rée la filozoful Friedrich Nietzsche. Relația ei cu Rilke a durat până în 1900, în care ea a adus o mare parte din a sa educație sentimentală și a acționat aproape ca o mamă la el. Salomé a propus ca René să-și schimbe numele în Rainer, pe care ea l-a găsit mai germanic și mai puternic. Ei aveau să rămână în legătură până la moartea lui Rilke. Fiica unui general rus și a unei mame germane, Salomé l-a dus și el în două călătorii în Rusia, unde l-a cunoscut pe Leo Tolstoi și familia lui Boris Pasternak. În Rusia s-a îndrăgostit de o cultură care, alături de Boemia, urma să devină o influență uriașă și de durată asupra activității sale. Acolo a întâlnit o afinitate agitată aproape religioasă, unde a simțit că realitatea sa interioară se reflectă în lumea din jurul său. Această experiență a solidificat înclinările mistice, spirituale și umanitare ale lui Rilke.

În 1900, Rilke a stat la colonia artiștilor de la Worpswede, unde a început să lucreze la poezia sa cu o vigoare reînnoită, publicând o mână de lucrări mai puțin cunoscute. Acolo a întâlnit o fostă elevă a lui Auguste Rodin, sculptorul Clara Westhoff, cu care s-a căsătorit în anul următor. Fiica lor Ruth s-a născut în decembrie 1901. Căsătoria lor a eșuat de la început; deși nu au divorțat niciodată din cauza statutului oficial al lui Rilke de catolic (deși el nu practica), cei doi au convenit să se separe.

Rilke și Salomé în Rusia, 1900. Heritage Images / Getty Images 

Misticism și obiectivitate (1902-1910)

Poezie și proză

• Auguste Rodin (Auguste Rodin, 1903)
• Cartea orelor (Das Studenbuch, 1905)
• Poezii noi (Neue Gedichte, 1907)
• Caiete de brigoi Laurids Brigge (Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge, 1910)

În vara anului 1902, Rilke s-a mutat la Paris, unde au urmat ulterior soția și fiica sa, pentru a scrie o carte despre sculptorul Auguste Rodin și, curând după aceea, pentru a deveni secretarul și prietenul sculptorului. Dintre toți artiștii vii, Rodin a fost cel pe care l-a admirat cel mai dur. În timp ce Rilke este singurul roman, Caiete de brigoi Laurids Brigge, răsună unele dintre dificultățile cu care s-a confruntat în primele sale zile la Paris, în această perioadă s-a bucurat de câțiva dintre cei mai productivi ani poetici. Una dintre marile sale lucrări, Cartea orelor, a apărut în 1905 și a fost urmată de anii 1907 Poezii noi și, publicat în 1910, Caiete de brigoi Laurids Brigge.

Cartea orelor a fost dezvoltat în mare parte la colonia artistului de la Worpswede, dar terminat la Paris. Afișează întoarcerea către religiozitatea mistică care se dezvolta la poet, în contrast cu naturalismul popular la vremea respectivă, după inspirația religioasă pe care a experimentat-o ​​în Rusia. La scurt timp după aceea, însă, Rilke a dezvoltat o abordare extrem de practică a scrisului, încurajată de accentul pus de Rodin pe observația obiectivă. Această inspirație întinerită a avut ca rezultat o transformare profundă a stilului, de la incantațiile subiective și mistice la celebrul său Ding-Gedichte, sau poezii cu lucruri, care au fost publicate în documentul Poezii noi.

Coperta de carte a lui Rilke's Book of Hours, ediția 1920. Imagno / Getty Images

Tăcerea poetică (1911-1919)

Rilke a intrat curând într-o perioadă de neliniște interioară și angoasă și a călătorit pe scară largă în Africa de Nord și Europa. Deși niciuna dintre aceste călătorii nu a fost să-și reînvie inspirația, atunci când prințesa Marie de Thurn und Taxis i-a oferit ospitalitate la Castle Duino, în apropiere de Trieste, pe coasta Dalmației, a acceptat cu bucurie. El a rămas acolo că a început Elegii Duino, deși cartea va rămâne neterminată ani de zile.

Când a izbucnit primul război mondial, Rilke a rămas în Germania și i-a fost interzis să se întoarcă la casa sa din Paris, unde proprietatea sa a fost confiscată. În schimb, el a trebuit să petreacă o mare parte a războiului la Munchen, unde patriotismul său inițial și solidaritatea cu conaționalii săi s-au transformat într-o adâncă opoziție la efortul de război german. Rilke a recunoscut că părerile sale erau la stânga și au susținut Revoluția Rusă din 1917 și Republica Sovietică Bavareză din 1919. În cele din urmă, probabil, de teamă pentru siguranța sa, a devenit mai liniștit pe această temă în timpul ascensiunii fascismului în Europa, deși la sfârșitul vieții a lăudat odată Mussolini într-o scrisoare și a numit fascismul un agent vindecător. În orice caz, Rilke nu a fost cu siguranță tăiat pentru război și disperat când a fost chemat să urmeze o pregătire militară. A petrecut șase luni la Viena, dar prieteni influenți au intervenit pentru el și el a fost externat și s-a întors la München. Timpul petrecut în armată însă l-a redus ca poet aproape în întregime la tăcere.

Elegii Duino și Sonete la Orfeu (1919-1926)

Lucrări finale

• Elegii Duino (Duineser Elegien, 1922)
• Sonete la Orfeu (Sonette an Orpheus, 1922)

Când i s-a cerut lui Rilke să dea o prelegere în Elveția, el a sfârșit mutându-se în țară pentru a scăpa de haosul postbelic. S-a plimbat în căutarea unui loc unde să stea pentru a încheia în sfârșit cartea de poezii pe care a început-o cu un deceniu înainte. El a găsit o reședință permanentă la Château de Muzot, un turn medieval care se prăbușea și abia locuibil. Patronul său, Werner Reinhart, a plătit să o rezolve, iar Rilke a intrat într-o perioadă cu o productivitate creativă intensă. Deși era în mod normal extrem de critic pentru propria sa lucrare, el a produs în câteva săptămâni la Château de Muzot ceea ce chiar a recunoscut ca o capodoperă. El a dedicat-o gazdei sale prințesa Marie și a numit-o Elegii Duino. Publicat în 1923, a marcat punctul culminant al carierei sale literare. Imediat după aceea, a terminat și bucuria Sonete la Orfeu, o alta dintre operele sale cele mai laudate.

Rilke pictat de Helmut Westhoff în 1901. Apic / Getty Images

Moarte

Începând cu 1923, Rilke a început să întâmpine probleme de sănătate, determinându-l să petreacă numeroase șederi lungi la un sanatoriu din munții de lângă Lacul Geneva. Dezvoltând răni în gură și dureri în stomac, s-a luptat cu depresia. Nu s-a oprit însă din lucru; în acest timp, a început să traducă poezie franceză, inclusiv André Gide și Paul Valéry, ceea ce a dus la o abundență a poeziei sale în limba franceză. A murit de leucemie la 29 decembrie 1926 într-un sanatoriu din Montreux, la vârsta de 51 de ani, și a fost înmormântat într-un cimitir din apropierea orașului elvețian Visp.

Stil și teme literare

Opera lui Rilke a fost de la bun început extrem de emotivă în personaj. Unii critici au numit chiar opera sa timpurie „insuportabil sentimentală”, dar, din fericire, Rilke a fost să crească în mod sofisticat de-a lungul anilor, păstrând ritmul poetic cu propria sa dezvoltare spirituală. Una dintre operele sale anterioare de master, Cartea orelor, este un ciclu în trei părți de poezii care mapează cele trei faze ale dezvoltării sale religioase. Mai târziu, colecția Poezii noi demonstrează noul său interes pentru puterea spirituală a lumii obiective. A lui Ding-Gedichte, sau poezii cu lucruri, se concentrează intens asupra unui obiect într-un mod distanțat, uneori de nerecunoscut, în încercarea de a permite obiectului să-și exprime ființa interioară folosind propriul limbaj. Frecvent, acest obiect ar fi o sculptură, cum ar fi celebrul poem al lui Rilke „Archaic Torso of Apollo” („Archaischer Torso Apollos”).

Opera sa ulterioară, în special cea Elegii Duino, concentrați-vă pe marile teme ale singurătății, vieții și morții, iubirii și sarcinii artiștilor. Sonete la Orfeu, scris aproape în același timp, marchează celelalte mari teme ale operei lui Rilke, inclusiv sentimentul său de bucurie, laudă și încântare. Rilke se bazează pe personaje din mitologia greacă pe care le refigurează în propriile interpretări. El este cunoscut și pentru utilizarea imaginilor îngerului; s-a sugerat că admirația lui Rilke pentru pictorul El Greco a influențat acest interes față de îngeri, mai ales odată ce a văzut o parte din opera lui Greco în timp ce călătorea în Italia.

Deși Rilke a fost în principal un poet, a produs un singur roman bine primit, Caiete de brigoi Laurids Brigge. O altă lucrare de proză iubită a lui Rilke este a lui Scrisori către un poet tânăr. În 1902, poetul în vârstă de 19 ani, Franz Xaver Kappus, a fost student la Academia Militară Theresiană și a citit lucrarea lui Rilke. Când a aflat că poetul mai în vârstă a studiat în propria adolescență la școala inferioară a academiei, i-a adresat atenția, căutându-și părerea asupra propriei sale opere și pentru a decide dacă va continua sau nu o viață în armata austro-ungară. sau ca poet. În colecția de scrisori, pe care Kappus a publicat-o în 1929, la trei ani de la moartea lui Rilke, Rilke oferă înțelepciunea și sfaturile sale în stilul său tipic liric, emoționant. În timp ce îi spune tânărului poet să ignore criticile și să nu-și caute faimă, el scrie: „Nimeni nu te poate sfătui și nimeni nu te poate ajuta. Nimeni. Există o singură cale de a intra în tine. ” Scrisori către un poet tânăr rămâne una dintre cele mai populare opere ale sale de astăzi.

Moştenire

În momentul morții sale, opera lui Rilke era incredibil de admirată de anumite cercuri de artiști europeni, dar mai ales necunoscute publicului larg. De atunci, popularitatea lui a crescut constant.

În Statele Unite, a devenit unul dintre cei mai vânduti poeți astăzi, cu siguranță unul dintre cei mai populari poeți în limba germană vreodată și este adesea citat în cultura populară. Lucrarea sa este admirată pentru viziunea sa aproape vindecătoare a lumii și a fost folosită de comunitatea New Age pentru o perspectivă mistică. Literar, el a exercitat o influență extinsă, din partea poetului W.H. Auden la romancierul postmodern Thomas Pynchon și filosoful Ludwig Wittgenstein.

surse

• „Rainer Maria Rilke”. Fundația Poezie, Fundația Poezie, https://www.poetryfoundation.org/poets/rainer-maria-rilke. Accesat 12 septembrie 2019.
• „Rainer Maria Rilke”. Poets.org, Academy of American Poets, https://poets.org/poet/rainer-maria-rilke. Accesat 12 septembrie 2019.
• Freedman, Ralph, Viața unui poet: o biografie a lui Rainer Maria Rilke, New York: Farrar, Straus și Giroux, 1995.
• Tavis, Anna A., Rusia lui Rilke: o întâlnire culturală, Evanston, Ill .: Northwestern University Press, 1994.