Ce este nevoie pentru a deveni un machiaj pentru teatru? Ei bine, atunci când solicitați sfaturi de carieră, este mai bine să contactați un expert.
Judi Lewin a lucrat ca artist profesionist pentru păr și machiaj timp de peste treizeci și cinci de ani. Ne-am prins cu ea în timpul unei filmări pentru a-i pune câteva întrebări importante despre cariera ei. Deși a lucrat în industria filmelor și televiziunii, am întrebat-o dacă va vorbi despre cariera sa extinsă de designer de machiaj pentru etapa legitimă.
În timp ce locuia în orașul natal din Toronto, Judi avea un talent natural pentru machiaj. Indiferent dacă își aplica abilitățile de machiaj pe ea sau pe prietenii ei, a avut un avantaj pentru a-i face pe oameni să arate cât mai bine. Nu a trecut mult timp până când mulți dintre „prietenii” ei de teatru au cerut ajutorul ei. Curând, s-a trezit că transformă fețele - și coafurile - ale actorilor.
Primele ei experiențe profesionale au avut loc la teatrele locale din Toronto, cele mai vechi producții fiind musicaluri de teatru comunitar, cum ar fi O linie de cor, My Fair Lady, și Annie. Dragostea pentru meseria ei a determinat-o să ia spectacol după spectacol și, după câțiva ani de producții amatoare, a început să lucreze profesional.
De atunci, Judi a lucrat în astfel de teatre precum Compania canadiană de operă, Opera de lumină civică Santa Barbara și casa de joacă Pasadena. Recent, a lucrat ca designer de machiaj cheie pentru noua emisiune, Happy Days-Un nou muzical, care s-a bazat pe spectacolul clasic de televiziune de succes.
După ce a acceptat o slujbă de la un regizor, Judi citește prin scenariu. După ce a citit-o, o citește a doua oară și face note, enumerând personajele și acordând o atenție deosebită setării. Apoi, lucrează cu regizorul pentru a afla „ce anume dorește să vadă regizorul.” Face tot ce poate pentru a afla despre viziunea regizorului dinainte înainte de a începe procesul de proiectare.
Judi a explicat că în producțiile mai mici, cu buget mai mic, contribuția regizorului ar putea fi tot ceea ce are nevoie. Cu toate acestea, cu cât spectacolul este mai mare, cu atât producătorii, directorii și alții vor avea mai multe șanse să își exprime părerea - și atunci afacerile artistului de machiaj se pot complica cu adevărat.
Judi recomandă designerilor de machiaj care apar și să vină constant imagini istorice, ceea ce înseamnă că găsi fotografii, ilustrații și alte imagini din orice epocă din trecut pentru a servi drept inspirație sau material sursă. De asemenea, încercați să găsiți informații și materiale vizuale din și despre cât mai multe țări și culturi diferite. Adunând aceste imagini de pe internet, cărți vechi și magazine second-hand, un artist de machiaj își va crește cunoștințele despre diferite aspecturi, epoci și stiluri de viață, de la „aristocrație la cineva care locuiește în mahalale”.
Este obișnuit ca actorii să se simtă nesiguri - uneori despre aspectul lor, dar alteori despre performanța lor. Ocazional, Judi a lucrat cu câteva donne prima, dar are o armă împotriva nepoliticosului. „Omoară-i cu bunătate”, spune ea. „Fii minunat și politicos.”
De asemenea, ea a menționat că, pentru că se petrece atât de mult timp împreună, actorii dezvăluie adesea detalii personale artiștilor lor de machiaj. Regula ei despre asta este: „Nimic nu părăsește sala de machiaj”.
Potrivit Judi, iată două moduri fiabile de a deveni un profesionist machiaj:
Unul dintre motivele pentru care Judi adoră să lucreze atât de mult în teatru live este pur și simplu pentru că este în viață! „În teatru, lucrurile trebuie să se întâmple acum!” Experiența ei scenică este un contrast puternic cu munca ei de film, în care regula generală este să lucrezi la machiaj până când este perfectă. În timpul unui musical, artistul de machiaj are o perioadă limitată de timp pentru a rezolva lucrurile, ceea ce face ca experiența să fie atât provocatoare cât și distractivă. Entuziasmul teatrului live îl înveselește pe Judi Lewin și pe colegii săi artiști.