Viața și opera lui Lee Krasner, expresionistul pionier abstract

Lee Krasner (născută Lena Krassner; 27 octombrie 1908 - 19 iunie 1984), o pictură americană de origine rusă-evreiască, a fost un expresionist abstract de pionierat al școlii din New York. Timp de zeci de ani, reputația ei a fost umbrită de cea a regretatului ei soț, pictorul Jackson Pollock, a cărui supraviețuire și moarte tragică a distras de la propria carieră. Cu câțiva ani după moartea lui Pollock, Krasner a primit recunoașterea pentru propriile realizări artistice.

Fapte rapide: Lee Krasner

• Ocupaţie: Artist (expresionist abstract)
• De asemenea cunoscut ca si: Lena Krassner (nume dat); Lenore Krasner
• Născut: 27 octombrie 1908 la Brooklyn, New York
• Decedat: 19 iunie 1984 în New York City, New York
• Educaţie: Cooper Union, Academia Națională de Design
• soț: Jackson Pollock
• Realizarea cheie: Krasner rămâne una dintre puținele femei artiști care își expun lucrările într-o retrospectivă la Muzeul de Artă Modernă.

Tinerețe

Lee Krasner s-a născut în 1908 din părinți imigranți ruso-evrei. Krasner a fost prima din familia ei născută în Statele Unite, la doar nouă luni după ce părinții și frații mai mari au emigrat din cauza sentimentului antisemit în Rusia..

Acasă, în Brownsville, Brooklyn, familia vorbea un amestec de idiș, rusă și engleză, deși Krasner a favorizat engleza. Părinții lui Krasner au condus o băcănie și o fabrică de pește în East New York și s-au străduit adesea să facă față. Fratele ei mai mare Irving, de care era foarte apropiată, i-a citit din romane rusești clasice precum Gogol și Dostoievski. Deși era cetățean naturalizat, Krasner s-a simțit legată de patria părinților ei. Mai târziu în viață, ea s-a aruncat adesea la sugestia că este o artistă complet americană.

Lee Krasner (american, 1908-1984). Untitled, 1948. Ulei pe pânză. (45,7 x 96,5 cm) 18 x 38 in. Darul promis al lui Craig și Caryn Effron, P.1.2008. Muzeul Evreilor, New York. © The Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

Educaţie

Krasner a arătat întotdeauna un sentiment de inițiativă. La o vârstă fragedă, a decis că Washington Irving High School, concentrat pe arte, toate fetele, din Manhattan, este singura școală la care dorea să participe, întrucât accentul ei pe arte era o raritate la acea vreme. Krasner i s-a refuzat inițial intrarea la școală din cauza reședinței sale din Brooklyn, dar în cele din urmă a reușit să obțină admiterea.

Poate ironic, Krasner a excelat în toate clasele, cu excepția artei, dar a trecut din cauza înregistrării sale de altfel excepționale. În timpul liceului, Krasner și-a abandonat numele dat "Lena" și a luat numele de "Lenore", inspirat de personajul Edgar Allen Poe.

După absolvire, Krasner a participat la Cooper Union. A fost foarte populară (deși nu neapărat de succes academic) și a fost aleasă în diverse birouri școlare. La Cooper Union, și-a schimbat din nou numele, de data aceasta în Lee: o versiune americanizată (și, în special, androgină) a numelui ei rusesc.

După ce a participat la două școli de fete centrate pe artă, ideea de a fi femeie artistă nu a fost remarcabilă pentru tânărul Krasner. Abia când a mers la Academia Națională de Design a întâmpinat rezistență la calea ei aleasă. Ea a fost încurcată de ideea că uneori femeile erau împiedicate să facă ceea ce artiștilor bărbați aveau voie să facă în instituția cu gândire tradițională.

Ernst Haas / Getty Images

Viața de artist profesionist

1929 a fost un an notabil pentru Krasner. Anul respectiv a marcat deschiderea Muzeului de Artă Modernă, care a expus-o stilului modernist și enormei posibilități pe care o reprezenta. 1929 a marcat și începutul Marii Depresiuni, care a spulberat dezastru pentru mulți artiști aspiranți.

Krasner s-a alăturat Administrației de Proiecte a Lucrărilor (WPA), care a angajat artiști pentru diferite proiecte de artă publică, inclusiv numeroasele picturi murale pe care Krasner a lucrat. Pe WPA a întâlnit-o pe criticul Harold Rosenberg, care urma să scrie mai târziu un eseu semnal pe Expresioniștii abstracti, precum și pe mulți alți artiști.

Krasner a locuit cu Igor Pantuhoff, un pictor de origine rusă și un fost student al Academiei Naționale de Proiectare, pentru cea mai mare parte a relației lor de zece ani. Cu toate acestea, părinții lui Pantuhoff au avut păreri antisemite despre Krasner, iar cei doi nu s-au căsătorit niciodată. (Pantuhoff și-a dat seama de greșeala sa după ce a părăsit relația, iar în cele din urmă a plecat la New York pentru a-l câștiga pe Krasner înapoi. Până la acel moment, Krasner a preluat deja Jackson Jackson, care, după moda lui tipic belicoasă, l-a urmărit fizic pe Pantuhoff de la sediu. .)

Lee Krasner și Jackson Pollack în estul Hampton, ca. 1946. Fotografie 10x7 cm. Fotografie de Ronald Stein. Lucrări Jackson Pollack și Lee Krasner, cca. 1905-1984. Arhivele de Artă Americană, Instituția Smithsoniană. Arhivele de Artă Americană, Instituția Smithsoniană.

Relația cu Jackson Pollock

La sfârșitul anilor 1930, Krasner a luat clase conduse de pictorul expresionist și faimosul pedagog Hans Hofmann. De asemenea, ea a intrat în Uniunea Artiștilor. În 1936, la un dans al artistului Union, Krasner l-a cunoscut pe Jackson Pollock, pe care avea să-l întâlnească din nou câțiva ani mai târziu, când ambii și-au expus lucrările în aceeași expoziție de grup. În 1942, cuplul s-a mutat împreună.

Creșterea lui Pollock la faimă, ispravită de soția sa, a fost meteorică. În 1949 (anul în care el și Krasner s-au căsătorit), Pollock a fost prezentat în Viaţă Revista sub titlul „Este el cel mai mare pictor viu din Statele Unite?”

Unele conturi sugerează că Krasner a petrecut atât de mult timp promovând cariera soțului ei, încât nu a avut timp să se dedice propriei sale munci. Cu toate acestea, această versiune a istoriei este înșelătoare. În Springs, Long Island, unde cuplul a cumpărat o casă la scurt timp după ce s-au căsătorit, Krasner a folosit un dormitor la etaj ca garsonieră în timp ce Pollock lucra în hambar. Amândoi au fost cunoscuți că lucrează furios și ar fi (atunci când sunt invitați) să viziteze reciproc studiourile pentru sfaturi și critici.

Cu toate acestea, alcoolismul și infidelitatea lui Pollock au afectat relația, iar căsătoria s-a încheiat tragic în 1956. Krasner era plecat în Europa, iar Pollock conducea sub influența alcoolului cu amanta și un alt pasager. Pollock s-a prăbușit cu mașina, ucigându-se pe el și pe celălalt pasager (deși i-a cruțat viața amantei). Krasner și-a pierdut soțul și, în cele din urmă, și-a canalizat această emoție în munca ei.

Lee Krasner (american, 1908-1984). Gaea, 1966. Ulei pe pânză. 69 x 125 1/2 in. (175,3 x 318,8 cm). Kay Sage Tanguy Fund. Muzeul de Artă Modernă, New York. © 2010 The Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

Moștenirea artistică

Abia după moartea lui Pollock, Krasner a început să primească recunoașterea pe care o merita. În 1965, a primit prima sa retrospectivă la Galeria Whitechapel din Londra. Ea a cunoscut o creștere de interes pentru activitatea sa în anii '70, deoarece mișcarea feministă era dornică să recupereze femeile pierdute din istoria artei. Reclamarea soției părăsite a unui pictor american stăpân a făcut din Krasner o cauză pentru campioană.

Prima retrospectivă a lui Krasner în Statele Unite s-a deschis în 1984 la Muzeul de Artă Modernă, la doar câteva luni după moartea ei, la vârsta de 75 de ani. Moștenirea ei trăiește la Pollock-Krasner House și Centrul de Studii din Stony Brook University. Moșia ei este reprezentată de Kasmin.

Surse și lectură ulterioară

• Hobbs, R. (1993). Lee Krasner. New York: Maeștrii Moderni din Abbeville.
• Landau, E. (1995). Lee Krasner: un catalog Raisonné. New York: Abrams.
• Levin, G. (2011). Lee Krasner: O biografie. New York: Harper Collins.
• Munro, E. (1979). Originalele: American Women Artists. New York: Simon și Schuster, 100-119.