Criticii s-au diferențiat de contribuția poeziei lui Phillis Wheatley la tradiția literară din America. Cei mai mulți sunt de acord însă că faptul că cineva numit „sclav” ar putea scrie și publica poezie la acel moment și loc este de remarcat..
Unii, inclusiv Benjamin Franklin și Benjamin Rush, și-au scris aprecierile pozitive despre poezia ei. Alții, precum Thomas Jefferson, au respins calitatea poeziei sale. De-a lungul deceniilor, criticii au fost împărțiți și asupra calității și importanței activității lui Wheatley.
Ceea ce se poate spune este că poeziile lui Phillis Wheatley prezintă o emoție clasică și restrânsă. Mulți se ocupă de sentimentele creștine pietiste.
În multe, Wheatley folosește mitologia clasică și istoria antică drept aluzii, incluzând multe referințe la muze ca inspirație a poeziei sale. Vorbește cu unitatea albă, nu la colegi sclavi și, într-adevăr, pentru lor. Referirile la propria sa situație de înrobire sunt restrânse.
Restrângerea lui Wheatley a fost pur și simplu o chestiune de a imita stilul poeților populari pe vremea aceea? Sau a fost în mare parte, deoarece, în starea ei înrobită, nu s-a putut exprima liber?
Există vreo critică a sclaviei ca instituție, dincolo de simplitatea realității că propria scriere a dovedit că africanii înrobiți ar putea fi educați și ar putea produce scrise cel puțin trecătoare?
Cu siguranță, situația ei a fost folosită de abolitioniștii de mai târziu și de Benjamin Rush într-un eseu anti-sclavie scris în propria viață pentru a demonstra cazul lor că educația și instruirea s-ar putea dovedi utile, contrar afirmațiilor altora.
În volumul publicat al poeziilor sale, este atestată mulți bărbați proeminenți că sunt familiarizați cu ea și cu munca ei.
Pe de o parte, acest lucru subliniază cât de neobișnuită a fost realizarea ei și cât de suspect ar fi majoritatea oamenilor cu privire la posibilitatea ei. Dar, în același timp, subliniază că este cunoscută de acești oameni, o realizare în sine, pe care mulți dintre cititorii ei nu i-au putut împărtăși.
Tot în acest volum, o gravură a Wheatley este inclusă ca frontispiece. Acest lucru îi subliniază culoarea și, prin îmbrăcămintea, servitutea și rafinamentul și confortul.
Dar, de asemenea, o arată ca o sclavă și ca o femeie la biroul ei, subliniind că poate citi și scrie. Ea este prinsă într-o poză de contemplare (poate să-i asculte muzele.) Dar, de asemenea, aceasta arată că ea poate gândi, o realizare pe care unii dintre contemporanii ei le-ar părea scandaloase să o contemple..
Câteva observații despre o poezie pot demonstra cum puteți găsi o critică subtilă a sclaviei în opera lui Wheatley.
În doar opt rânduri, Wheatley descrie atitudinea ei față de starea ei de înrobire - atât venind din Africa în America, cât și cultura care îi consideră culoarea atât de negativă. În urma poemului (din Poezii pe diverse subiecte, religioase și morale, 1773), sunt câteva observații despre tratarea ei a temei sclaviei:
După ce a fost adus din Africa în America.
„DOUA mila m-a adus din țara mea păgână,
Mi-a învățat sufletul înflăcărat pentru a înțelege
Că există un Dumnezeu, că există și un Mântuitor:
Odată ce m-am răscumpărat nu am căutat și nici nu am știut,
Unii văd rasa noastră nepăsătoare cu ochi disprețuitori,
„Culoarea lor este o matriță diabolică”.
Amintiți-vă, creștini, negri, negri ca Cain,
Poate fi perfecționat și alăturați-vă trenului angelic.