Un sonet este o poezie cu o singură strofă, de 14 rânduri, scrisă în pentametru iambic. Sonetul, care derivă din cuvântul italian sonetto, însemnând „puțin sunet sau cântec” este „o formă clasică populară care a forțat poeții de secole”, spune Poets.org. Cel mai comun și cel mai simplu tip este cunoscut sub numele de sonet englez sau Shakespearean, dar există alte câteva tipuri.
Înainte de ziua lui William Shakespeare, cuvântul sonet putea fi aplicat oricărei scurte poezii lirice. În Italia renascentistă și apoi în Anglia elisabetană, sonetul a devenit o formă poetică fixă, formată din 14 linii, de obicei pentametru iambic în engleză.
Diferite tipuri de sonete au evoluat în diferitele limbi ale poeților scriindu-le, cu variații în schema rimei și modelul metric. Dar toate sonetele au o structură tematică în două părți, care conține o problemă și soluție, întrebare și răspuns sau propunere și reinterpretare în cele 14 linii și Volta, sau rotiți, între cele două părți.
Sonetele au aceste caracteristici:
Un sonet poate fi împărțit în patru secțiuni numite quatraine. Primele trei quatraine conțin patru linii fiecare și folosesc o schemă de rime alternativă. Cuatrainul final constă din doar două linii, care rimește ambele. Fiecare cuatrain ar trebui să progreseze poezia după cum urmează:
Forma originală a sonetului a fost sonetul italian sau Petrarchan, în care 14 linii sunt aranjate într-un octet (opt linii) rimând ABBA ABBA și un sestet (șase linii) rimând fie CDECDE, fie CDCDCD.
Sonetul englez sau shakespearian a venit mai târziu și, după cum s-a menționat, este format din trei quatraine care rimau ABAB CDCD EFEF și un cuplet eroic rimat, GG. Sonetul Spenserian este o variantă dezvoltată de Edmund Spenser în care quatrinele sunt legate prin schema lor de rime: ABAB BCBC CDCD EE.
De la introducerea sa în limba engleză în secolul al XVI-lea, forma sonetului din 14 linii a rămas relativ stabilă, dovedindu-se un recipient flexibil pentru tot felul de poezii, suficient de mult încât imaginile și simbolurile sale să poată detalia mai degrabă decât să devină criptice sau abstracte și suficient de scurt pentru a necesita o distilare a gândirii poetice.
Pentru tratarea poetică mai extinsă a unei singure teme, unii poeți au scris cicluri de sonete, o serie de sonete pe probleme conexe adesea adresate unei singure persoane. O altă formă este coroana sonetului, o serie sonet legată prin repetarea ultimei linii a unui sonet în prima linie a următoarei până la închiderea cercului folosind prima linie a primului sonet ca ultimă linie a ultimului sonet.
Cele mai cunoscute și importante sonete în limba engleză au fost scrise de Shakespeare. Aceste sonete acoperă teme precum dragostea, gelozia, frumusețea, infidelitatea, trecerea timpului și moartea. Primele 126 de sonete sunt adresate unui tânăr, în timp ce ultimele 28 sunt adresate unei femei.
Sonetele sunt construite cu trei quatraine (strofe cu patru linii) și un cuplu (două linii) în metrul pentameterului iambic (ca piesele sale). Prin cel de-al treilea cuplu, sonetele fac de obicei o întorsătură, iar poetul ajunge la un fel de epifanie sau învață cititorului o lecție de un fel. Din cele 154 de sonete pe care le-a scris Shakespeare, câteva ies în evidență.
Sonetul 18 este probabil cel mai cunoscut dintre toate sonetele lui Shakespeare:
„Vă voi compara cu o zi de vară?
Ești mai drăguț și mai temperat:
Vânturile dure scutură mugurii îndrăgostiți ai lunii mai,
Iar contractul de închiriere de vară are o dată prea scurtă:
Cândva prea cald ochiul cerului strălucește,
Și de multe ori tenul lui auriu se întunecă;
Și fiecare târg de la târg cândva scade,
Din întâmplare sau natura care se schimbă, nu s-a născut;
Dar veșnica ta veșnică nu se va estompa
Nici să nu pierdeți stăpânirea acelui târg.
Nici Moartea nu se va lăuda să te rătăci în umbra lui,
Când în linii veșnice în timp crești;
Atâta timp cât bărbații pot respira sau ochii pot vedea,
Atâta timp trăiește asta, iar asta îți dă viață. "
Acest sonet exemplifică cel mai bine modelul cu trei canale și cuplul, precum și contorul de pentametru iambic. În timp ce mulți oameni au presupus că Shakespeare se adresează unei femei, el se adresează de fapt Tineretului Târg.
El îl compară pe tânăr cu frumusețea unei zile de vară și la fel cum ziua și anotimpurile se schimbă, la fel și oamenii, iar în timp ce Tineretul Tânăr va îmbătrâni și va muri, frumusețea lui va fi amintită pentru totdeauna în acest sonet.
Sonetul 151 este despre Doamna Întunecată, obiectul dorinței poetului și este mai mult sexual în mod excesiv:
„Dragostea este prea tânără pentru a ști ce este conștiința;
Totuși cine nu știe, conștiința se naște din iubire?
Apoi, înșelătorule blândă, nu-ți îndemna amisul,
Cel mai vinovat pentru greșelile mele dovedesc de tine.
Pentru că mă trădează, eu trădez
Partea mea cea mai nobilă la trădarea trupului meu grosolan;
Sufletul meu îmi spune trupului că poate
Triumf în dragoste; carnea nu rămâne nici un motiv mai îndepărtat,
Dar ridicându-te la numele tău, îți subliniază
Ca premiu triumfal. Mândru de această mândrie,
El este mulțumit de sărăcia ta să fie,
Pentru a sta în treburile tale, cade lângă tine.
Nici o lipsă de conștiință nu o ține așa cum numesc eu
„Dragostea” ei, pentru a cărei dragoste drag mă ridic și cad ”.
În acest sonet, Shakespeare îi cere mai întâi Doamnei Întunecate să nu-l admoneste pentru păcatul său, întrucât ea „păcătuiește” cu el și Tineretul Tânăr. Apoi vorbește despre cum se simte trădat de propriul său corp, deoarece urmează doar instinctele sale de bază, care l-au înrobit către Lady Dark.