William Turner, pictor englez peisaj romantic

William Turner (23 aprilie 1775 - 19 decembrie 1851) este cunoscut pentru picturile sale de peisaj expresive, romantice, care arată adesea puterea naturii asupra omului. Opera sa a avut un impact semnificativ asupra mișcării impresioniste ulterioare.

Fapte rapide: William Turner

  • Numele complet: Joseph Mallord William Turner
  • De asemenea cunoscut ca si: J.M.W. Strungar
  • Ocupaţie: Pictor
  • Născut: 23 aprilie 1775 la Londra, Anglia
  • Decedat: 19 decembrie 1851 la Chelsea, Anglia
  • Copii: Evalina Dupois și Georgiana Thompson
  • Lucrări selectate: "Furtuna de zăpadă: Hannibal și armata sa care traversează Alpii" (1812), "Arsul caselor Parlamentului" (1834), "Ploaie, aburi și viteză - Marea Căi Ferate occidentale" (1844)
  • Citat notabil: „Afacerea mea este să pictez ceea ce văd, nu ceea ce știu este acolo”.

Copil exceptional

Născut într-o familie modestă, fiul unui frizer și periculos și al soției sale, care provenea dintr-o familie de măcelari, William Turner era un minune pentru copii. La zece ani, rudele l-au trimis să locuiască cu un unchi de-a lungul malurilor râului Tamisa, din cauza instabilității mentale a mamei sale. Acolo, a urmat școala și a început să creeze desene pe care tatăl său le-a expus și le-a vândut pentru o bucată de câteva șiline.

O mare parte din primele lucrări ale lui Turner au fost studiile pe care le-a executat pentru arhitecți precum Thomas Hardwick, proiectantul unei serii de biserici londoneze și James Wyatt, creatorul Panteonului din Oxford Street, Londra.

La 14 ani, Turner și-a început studiile la Academia Regală de Artă. Prima sa acuarelă, „O vedere a Palatului Arhiepiscopului, Lambeth” a apărut în expoziția de vară a Academiei Regale din 1790, când Turner avea doar 15 ani. Unul din primele sale tablouri care a semnalat ceea ce urma să vină mai târziu în ilustrații de vreme amenințătoare a fost „The Rising” Squall - Hot Wells de la St. Vincent's Rock Bristol "în 1793.

„Autoportret” (1799). Colecția de arte fine Hulton / Getty Images

Tânărul William Turner a început vara un model de călătorie prin Anglia și Țara Galilor și a pictat iarna. El a expus primul său tablou în ulei, "Pescar la mare", la Academia Regală în 1796. A fost o scenă luminată de lună destul de populară la vremea respectivă..

Cariera timpurie

La 24 de ani, în 1799, colegii l-au ales pe William Turner să fie asociat al Academiei Regale de Artă. El a avut deja un succes financiar prin vânzările operei sale și s-a mutat într-o casă mai spațioasă din Londra, pe care a împărțit-o cu pictorul marin J.T. Serres. În 1804, Turner și-a deschis propria galerie pentru a-și arăta lucrările.

De asemenea, călătoria Turner s-a extins și în perioada respectivă. În 1802, a călătorit pe continentul european și a vizitat Franța și Elveția. Un produs al călătoriei a fost tabloul „Pierderea Calais cu Poissards francezi Preparing for Sea” finalizat în 1803. A prezentat mări furtunoase care au devenit curând o marcă comercială a celei mai memorabile opere a lui Turner..

„Pierderea Calais cu Poissards francezi care se pregătesc pentru mare” (1803). Colecția de arte fine Hulton / Getty Images

Una dintre destinațiile de călătorie preferate de Turner în Anglia a fost Otley, Yorkshire. Când a pictat epopeea „Furtuna de zăpadă: Hannibal și armata sa care traversează Alpii” în 1812, cerul furtunoase care înconjoară armata de Hannibal, cel mai mare inamic al Romei, a fost influențat de o furtună observată de Turner în timpul șederii în Otley. Prezentarea dramatică a luminii și a efectelor atmosferice din tablou a influențat viitorii impresioniști, inclusiv Claude Monet și Camille Pissarro.

Perioada matură

Războaiele napoleoniene care au făcut ravagii pe continentul european au perturbat planurile de călătorie ale lui Turner. Cu toate acestea, când s-au încheiat în 1815, a putut să călătorească încă o dată pe continent. În vara anului 1819, a vizitat Italia pentru prima dată și s-a oprit la Roma, Napoli, Florența și Veneția. Una dintre lucrările cheie inspirate de aceste călătorii a fost o descriere a „Marelui Canal, Veneția”, care includea o gamă de culori mai expansivă..

Turner a avut interes și pentru poezie și pentru lucrările lui Sir Walter Scott, Lord Byron și John Milton. Când a expus piesa „Slave Ship” din 1840 la Academia Regală, a inclus extrase din poezia sa cu pictura.

În 1834, un infern aprins a cuprins Camerele Parlamentului Britanic și a ars ore întregi în timp ce locuitorii londonezi priveau cu groază. Turner a făcut schițe, acuarele și picturi în ulei ale teribilului eveniment care îl privea de pe malurile Tamisei. Amestecul de culori înfățișează magnific lumina și căldura arderii. Reprezentarea lui Turner a puterii uimitoare a focului i-a asortat interesul pentru forțele copleșitoare ale naturii care se confruntă cu slăbiciunea relativă a omului.

„Arderea caselor Parlamentului” (1834). Heritage Images / Getty Images

Mai târziu Viața și munca

Pe măsură ce Turner a avansat în vârstă, a devenit din ce în ce mai excentric. Avea puține confidente apropiate decât tatăl său, care a locuit cu el timp de 30 de ani și a lucrat ca asistent de studio. După moartea tatălui său, în 1829, Turner s-a luptat cu depresie severă. Deși nu a fost niciodată căsătorit, istoricii cred că a fost tatăl a două fiice, Evalina Dupois și Georgiana Thompson. După moartea celui de-al doilea soț al Sophiei Booth, Turner a trăit aproape 20 de ani ca „Mr. Booth” la casa ei din Chelsea.

Târziu în cariera sa, picturile lui Turner s-au concentrat tot mai mult pe impactul culorii și luminii. Adesea, elementele cheie ale imaginii sunt redate în contururi neplăcute, cu cea mai mare parte a tabloului preluat de secțiuni mari care înfățișează starea de spirit în locul formei reale. Tabloul „Ploaia, aburul și viteza - Marea Căi Ferate de Vest” din 1844 este un exemplu excelent al acestui stil. Cel mai detaliat element al lucrării este fumatul trenului, dar cea mai mare parte a tabloului este dată atmosferei încețoșate care ajută la transmiterea ideii unui tren care circulă pe un pod modern de lângă Londra. Deși aceste tablouri prognozează inovațiile pictorilor impresionisti, contemporanii au criticat lipsa de detaliu a lui Turner.

„Ploaia, aburul și viteza - Marea căi ferată occidentală” (1844). Arhiva Hulton / Getty Images

William Turner a murit de holeră la 19 decembrie 1851. Ca unul dintre cei mai proeminenți artiști englezi, a fost înmormântat în Catedrala Sf. Paul.

Moştenire

William Turner și-a părăsit averea pentru a crea o caritate pentru artiștii săraci. Și-a legat tablourile către Galeria Națională de Artă. Rudele s-au luptat cu darul averii artistului și și-au câștigat o mare parte din averea sa prin intermediul instanțelor. Cu toate acestea, tablourile au devenit proprietatea permanentă a Angliei prin „Turner Bequest”. În 1984, muzeul Tate Britain a creat prestigiosul premiu de artă al Premiului Turner, prezentat anual unui artist vizual de renume pentru a onora memoria lui William Turner.

Reprezentările impresioniste ale lui Turner asupra impactului naturii asupra omului au reverberat în lumea artei de mai bine de un secol. El a influențat nu numai impresioniști precum Claude Monet, ci și pictori abstracti de mai târziu precum Mark Rothko. Mulți istorici de artă cred că o mare parte din opera lui Turner a fost cu mult înaintea timpului său.

surse

  • Moyle, Franny. Turner: Viața extraordinară și momentele de moment ale lui J.M.W. Strungar. Penguin Press, 2016.
  • Wilton, Andrew. Turner în timpul Său. Thames și Hudson, 2007.