Biografia lui Sandro Botticelli, Nașterea pictorului Venus

Sandro Botticelli (1445-1510) a fost un pictor italian renascentist timpuriu. Este cunoscut astăzi pentru pictura sa iconică „Nașterea lui Venus”. A fost destul de popular în timpul vieții sale încât a fost ales ca parte a echipei de artiști care au creat primele tablouri în Capela Sixtină.

Fapte rapide: Sandro Botticelli

  • Numele complet: Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi
  • Ocupaţie: Pictor
  • Stil: Renașterea timpurie italiană
  • Născut: c. 1445 în Florența, Italia
  • Decedat: 17 mai 1510, la Florența, Italia
  • Mamă: Mariano di Vanni d'Amedeo Filipepi
  • Lucrări selectate: „Adorarea magilor” (1475), „Primavera” (1482), „Nașterea lui Venus” (1485)

Viață timpurie și instruire

Majoritatea detaliilor despre viața timpurie a lui Sandro Botticelli nu sunt cunoscute. Se crede că a crescut la Florența, Italia, într-o parte relativ săracă a orașului în care a trăit cea mai mare parte a vieții sale. Legendele despre artist spun că unul dintre cei patru frați ai săi mai mari l-au poreclit „Botticelli”, care înseamnă „butoi mic” în italiană.

Sandro Botticelli a fost ucenic pentru artistul Fra Filippo Lippi undeva în jurul anului 1460. Era considerat un pictor conservator, dar unul dintre cele mai populare din Florența și a fost adesea dat de comisioane de puternica familie Medici. Tânărul Botticelli a primit o educație solidă în stilul florentin al picturii panoului, al frescelor și al desenului.

„Adorarea magilor” (1475). Thekla Clark / Getty Images

Cariera florentină timpurie

În 1472, Botticelli s-a alăturat unui grup de pictori florentini cunoscuți sub numele de Compagnia di San Luca. Multe dintre lucrările sale timpurii au fost însărcinările bisericii. Una dintre primele sale capodopere a fost cea din 1476 „Adorarea magilor” pictată pentru Santa Maria Novella. Printre portretele din tablou se numără membrii familiei Medici și singurul autoportret cunoscut al lui Botticelli.

„Sfântul Augustin în studiul Său” (1480). Leemage / Getty Images

Familia influentă Vespucci, cunoscută pentru exploratorul Amerigo Vespucci, a comandat o frescă a „Sfântului Augustin în Studiul său” datând aproximativ 1480. Este cea mai timpurie frescă Botticelli care încă mai supraviețuiește și se află în biserica din Ognissanti din Florența.

Capela Sixtină

În 1481, datorită popularității sale locale, Botticelli a fost unul dintre grupurile de artiști florentini și umbriști invitați de Papa Sixtus al IV-lea să creeze fresce pentru a decora pereții noii sale capele Sixtine din Roma. Opera sa în capelă datează cu aproape 30 de ani piesele mai cunoscute ale lui Michelangelo.

Sandro Botticelli a contribuit cu trei scene din cele paisprezece care prezintă evenimente din viața lui Isus Hristos și Moise. Acestea includ „Ispitele lui Hristos”, „Tinerețea lui Moise” și „Pedeapsa fiilor lui Cora”. De asemenea, el a pictat mai multe portrete ale papei deasupra scenelor mai mari.

„Ispita lui Hristos” (1482). Heritage Images / Getty Images

În timp ce Botticelli proiecta el însuși picturile Capelei Sixtine, el a adus cu el o echipă de asistenți pentru a finaliza lucrarea. Acest lucru s-a datorat spațiului amplu acoperit de fresce și cerinței de a finaliza slujba în doar câteva luni.

Nașterea lui Venus

După finalizarea pieselor din Capela Sixtină în 1482, Botticelli s-a întors la Florența și a rămas acolo tot restul vieții. În următoarea perioadă a carierei sale, el a creat cele mai celebre două picturi ale sale, 1482 „Primavera” și 1485 „Nașterea lui Venus”. Ambele se află în muzeul Galeria Uffizi din Florența.

Atât „Primavera”, cât și „Nașterea lui Venus” sunt notabile pentru reprezentările scenelor din mitologia clasică la scară masivă, de obicei rezervate subiectelor religioase. Unii istorici văd „Primavera” ca una dintre primele lucrări menite să facă din privirea artei un act de plăcere.

„Nașterea lui Venus” (1485). Heritage Images / Getty Images

În timp ce Botticelli a căzut în favoarea după moartea sa, o renaștere a interesului pentru „Nașterea lui Venus” din secolul al XIX-lea a poziționat piesa ca una dintre cele mai venerate opere de artă din toate timpurile. Scena înfățișează Venus, Zeița Iubirii, navigând spre țărm pe o coajă de mare. Zephyr, zeul vântului de vest, o suflă pe uscat, în timp ce un însoțitor așteaptă să înfășoare o mantie în jurul ei.

Un element unic al „Nașterii lui Venus” a fost prezentarea unui nud feminin aproape de dimensiunea vieții. Pentru mulți observatori casual, tabloul este ideea lor de artă renascentistă italiană. Cu toate acestea, se distinge de majoritatea elementelor critice ale principalelor fire de artă din perioadă.